ENFANT SEUL | Fiction (2021) | Frédéric Bas et Caroline Brami | Julia, professeur d’histoire expérimentée dans un lycée plutôt tranquille, est face à un inspecteur de l’Éducation Nationale. Menu L'inspection ▶ Frédéric BAS ▶ Caroline BRAMI Synopsis Julia, professeure d’histoire expérimentée dans un lycée plutôt tranquille, est face à un inspecteur de l’Éducation Nationale. Il veut lui parler. Mais de quoi, en réalité ? De ses rapports houleux avec le proviseur ? Des libertés qu’elle prend avec le programme ? Ou de sa manière d’enseigner la Shoah Fiche technique Durée : 16 min Année : 2021 Genre : Fiction Réalisation : Caroline Brami et Frédéric Bas Scénario : Caroline Brami et Frédéric Bas Image : Martin Rit Son : Stéphane Gessat, Olivier Voisin, Victor Praud Montage : Nicolas Sburlati Production : GoGoGo Films & De Films en Aiguille Vendeur international : Origine Films Diffuseur : France 3 Financements : France 3, CNC contribution financière, Mairie de Paris en partenariat avec le CNC, Fondation pour la Mémoire de la Shoah, Adami Prix - Sélections officielles Prix d’interprétation France Télévisions / Prix Unifrance du Grand Action / Prix Unifrance RTBF / Prix FICIMAD du meilleur scénario / Prix festival du film de court de Villeurbanne de la meilleure Interprétation Féminine / Prix du Jury Atlanta Jewish Film Festival Les arcs film festival / Festival de Clermont-Ferrand / San Francisco Jewish Film Festival (SFJFF) / Gindou Cinéma / Festival International du Film Francophone de Namur / Moscow Jewish Film Festival / Cleveland / Hong-Kong Jewish Film Festival / Festival International du Film Francophone de Tübingen-Stuttgart / Format Court / Festival du film court de Villeurbanne GALERIE

LES JOURS MAUDITS | Artem IURCHENKO | Documentaire (2018) Un atelier de gravure au centre ville de Kiev : des livres sur Jérôme Bosch, des crânes d’animaux et des gravures impressionnantes illustrant Boulgakov, la deuxième Guerre mondiale ou Tchernobyl. LES JOURS MAUDITS ▶ Artem IURCHENKO Prix - Sélections officielles FIFB Bruxelles - Meilleur documentaire Visions du Réel / État Généraux du film documentaire / Gindou Cinéma / Traces de vies / Festival luttes et résistances / LIFF Lebanese Independent Film Festival Synopsis Un atelier de gravure au centre ville de Kiev : des livres sur Jérôme Bosch, des crânes d’animaux et des gravures impressionnantes illustrant Boulgakov, la deuxième Guerre mondiale ou Tchernobyl. Même si l'atelier semble être une bulle hermétique figée dans le temps, la guerre civile se fait entendre, à travers l'écran de télévision. Sur quelques mois, le temps de la composition d’une nouvelle gravure inspirée du Maïdan, gravures et images télévisée animent un dialogue entre l’artiste et le jeune réalisateur, qui éclaire la construction de l’identité ukrainienne. Comme des rêves, les gravures s’animent peu à peu, révélant le travail de l’histoire sur l’imaginaire et l’intime. Fiche technique Durée : 1h12 Année : 2018 Genre : Documentaire Réalisation : Artem Iurchenko Scénario : Artem Iurchenko Montage : Charlotte Tourrès Image : Artem Iurchenko Son : Artem Iurchenko Production : GoGoGo Films (De Films en Aiguille) & Survivance Diffuseur : Tënk, Vosges TV Financements : Ardèche Images, CNC, Procirep Angoa GALERIE

GoGoGo Films est une société de production fiction & documentaire entre Paris // Marseille Menu Nadège ABADIE Dania BDEIR Caroline BRAMI Frédéric BAS Eve-Chems DE BROUWER Etienne CHAILLOU Fanny CORCELLE Olivier DUVAL Vincent ELBAZ Myriam EL HAJJ Audrey GORDON Juliette GUIGNARD Hanna HASSOULINE Lucile HADZIHALILOVIC Marie HEYSE Artem IURCHENKO Dhia JERBI Samuel SUFFREN Delphine LANSON Benjamin LONIEWSKI Les frères LOPEZ Shola LYNCH Sara OLARCIREGUI Nicolas PEDUZZI Gil RABIER Hugo SOBELMAN Bérenger THOUIN Eva TOURRENT N a d è g e A B A D I E Nadège Abadie est photographe et réalisatrice. Née à Paris en 1988, diplômée de l'ENS Louis-Lumière, elle cherche constamment à développer des outils et des formes qui lui permettent d'accompagner la fragilité des sujets qu'elle filme. Ses travaux photographiques ont été exposé en galeries, centre d'arts, festivals et publiés aux Éditions La Martinière, Paris, et aux Éditions d'en bas, Lausanne. Elle a réalisé les documentaires 32 boulevard de Magenta (2013), Le point de rosée (2017) et Des mots à la figure (2018). Le point de rosée > Documentaire TV Nadège ABADIE H a n n a H a s s o u l i n e Après une licence en Histoire (Sociologie et Histoire de l’Afrique), elle fait un Master 1 à l’ESJ, et se spécialise dans l’audiovisuel. Elle a participé à de nombreux projets au sein de la boîte de production Premières Lignes et a été enquêtrice pour l’émission Cash Investigation. En 2017, elle a travaillé sur un Envoyé Spécial sur les attentats du 13 novembre. Elle a collaboré avec Georges-Marc Benhamou et Michael Prazan sur un projet de documentaire sur l’antisémitisme en France. Elle est auteure et réalisatrice d’un documentaire sur un mouvement de femmes israéliennes et palestiniennes : Les Guerrières de la Paix diffusé en mai 2019 sur PUBLIC SÉNAT et LCP, et récompensé par la Mention Spéciale du Jury au FIGRA 2019. À notre tour ! > Documentaire TV Hanna Hassouline Fa n n y C O R C E L L E & J u l i e t t e G U I G N A R D Fanny Corcelle et Juliette Guignard se sont croisées à multiples reprises dans leur parcours: A l’université, elles ont étudié au master DEMC de Paris 7, puis elles ont réalisé au sein du collectif « La Sierra Prod » une série de six documentaires, véritable école pratique et technique où l’idée de travailler ensemble s’est consolidée. Chacune s’est formée à l’image et à la lumière (à l’Ina ou aux Gobelins) puis en assistant différents chefs opérateurs (Laurent Fénart, Pierre Boffety ou Vincent Ferey). Lorsqu’elles n’ont pas fait route commune, Fanny Corcelle a été directrice artistique du festival Silhouette, jury dans plusieurs festivals de courts-métrages ou documentaires, et a rejoint l’équipe de la Blogothèque. Et Juliette Guignard fut coordonnatrice de l’association La Sierra Prod (film et social), et du collectif de cinéastes Captive (film et art). Aujourd’hui, elles développent leur projet documentaire respectif, l’une au Brésil, l’autre dans la Creuse… Que je meurs > Documentaire TV Juliette GUIGNARD Fanny CORCELLE Eve-Chems DE BROUWER Metteure en scène au théâtre et réalisatrice, Ève-Chems De Brouwer entre dans le cinéma en se passionnant pour le travail du chef-opérateur et de la direction d'acteur. C'est au Canada qu'elle réalise son premier film, Montréal, en compétition nationale du Festival Européen du Film Court de Brest. Son second film, Sous l'écorce, acheté par Arte,remporte de nombreux prix en festival (meilleur court métrage au Festival du Film de Cabourg, prix du jury au FFIF Namur) et l'aide après réalisation du CNC. Le corps occupe une place centrale dans son travail. Ses films explorent la question de la quête de liberté, de la perte, de la relation à la mère et de la reconstruction. A chaque projet, elle aborde des personnages de femmes forts et emplis d'émotion de manière intime et sensorielle, et tente d'entrer en résonance avec la part inconsciente du spectateur. Elle écrit un premier long-métrage et développe un projet sur le tabou de l'infertilité en Afrique. L'HEURE DES ENFANTS L'HEURE DES ENFANTS > Court métrage Eve-Chems deBrouwer Olivier DUVAL O l i v i e r D U V A L Olivier Duval intègre la Sorbonne en Cinéma / Audiovisuel puis l’ECAL (École Cantonale d’Art de Lausanne, Suisse) en section Cinéma. Il mène en parallèle une carrière de réalisateur, scénariste, acteur, chef-opérateur sur différents projets. Il collabore en particulier avec Jan Czarlewski sur L’Ambassadeur et moi (2011), L’Amour Bègue (2013), nominés dans de nombreux festivals puis sur Training (2014) pour Camper ©. Bègue > Court métrage V i n c e n t E L B A Z Vincent Elbaz s'initie à la comédie en s'inscrivant au cours Florent et pratique le théâtre pendant deux ans. Il se produit ainsi dans plusieurs pièces : L'Ouest le vrai de Sam Shepard, Le Bouc (1993) de Rainer Werner Fassbinder. Il décroche son premier rôle sur grand écran en rejoignant les jeunes espoirs du cinéma français dans Le Péril jeune de Cédric Klapisch. Par la suite, il connaitra de grands succès au travers de la comédie, cependant n’hésitant pas à porter des personnages plus sombres. Il est auréolé en 1998 du prix Jean Gabin. Il joue dans deux pièces de théâtre, Good Canary et Hysteria entre 2002 et 2007 dirigé par John Malkovich. Puis partageant avec Marion Cotillard l'affiche de la comédie romantique Ma vie en l'air. Personnage principal de la série d'actions créée par Luc Besson No Limit, sur le petit écran. mais reste fidèle au grand écran et va jusqu’à passer derrière la caméra. Histoire de Prison > Court métrage Vincent ELBAZ A u d r e y G O R D O N Historienne de formation et journaliste diplômée, Audrey Gordon fait ses armes dans la presse écrite et audiovisuelle avant de se lancer dans la réalisation de documentaires. Elle s’intéresse tout particulièrement à l’Histoire et à la transmission de la mémoire. Son premier film, Kinderlekh, raconte la tournée d’une classe de CM1 jouant sur scène l’histoire des enfants d’Izieu, déportés en 1944. En 2014, elle rencontre une ancienne résistante et aborde, à partir de son histoire, la fiction avec le court-métrage Edith & Lucile. En 2016, elle tourne son premier long-métrage documentaire aux Etats-Unis. Le procès d'Emma Bovary > Documentaire TV Audrey GORDON M a r i e H E Y S E Originaire de Normandie, Marie suit des études de Lettres puis de Cinéma à la Sorbonne. Le Varou (2021), inspiré d’une vieille légende normande, est son premier film produit. Elle écrit et co-écrit plusieurs projets de fiction principalement tournés vers l’étrange et le fantastique et prépare actuellement un second court-métrage, Tous les parents doivent mourir (2e prix au concours de scénarios du Moulin d’Andé, résidence Sofilm de genre, programme Création en Cours des Ateliers Médicis). Le Varou > Court métrage Tous les parents doivent mourir > Court métrage Marie HEYSE A r t e m I U R C H E N K O Artem Iurchenko, né en 1987 à Kiev, élève de l'atelier de la gravure et l'art d'impression de Université Nationale Polytechnique de L'Ukraine. De son arrivée en France en 2008 a suivi un Master2 en Art Media à l’École Supérieure des Beaux-Arts de Angers où il a réalisé en 2013 son premier film, Pustinki-Hlinitzi. Il a fait ensuite un Master2 en réalisation documentaire à Lussas en 2014 et réalisé à cette occasion Atelier #5, un court métrage documentaire qui préfigure Les jours maudits. Les jours maudits > Documentaire TV Artem IURCHENKO D e l p h i n e L A N S O N NAÎTRE PÈRE > Documentaire TV Née à Paris, Delphine part très jeune à Londres à la recherche d’un enseignement pluridisciplinaire. Elle y obtient le diplôme de la L.I.S.A (London and International School of Acting). Depuis, elle mène de front une carrière de comédienne, d’auteur et de metteur en scène. Au théâtre, comme au cinéma, elle joue dans des registres allant de Shakespeare au film de genre d’espionnage, en Angleterre, aux Etats-Unis et en France, et joue notamment aux côtés de Michael Lonsdale, Denis Lavant, Matt Damon, Miou Miou. Parallèlement, Delphine s’engage également en partant au Bangladesh avec Clowns Sans Frontières. En réalisant « Décroche », elle fait ses débuts en tant que cinéaste. Depuis elle réalise trois courts métrages et trois films publicitaires. Elle a obtenu une résidence au château de la Napoule et une aide à l’écriture de la région PACA pour développer l’écriture de « Quelqu’un frappe à la porte! ». Delphine LANSON B e n j a m i n L O N I E W S K I Benjamin Loniewski est né à Aubagne dans le sud de la France. Après ses études dans le commerce international et divers petits boulots, il aiguise sa sensibilité à la lumière et à l’image en travaillant comme cadreur et électro pour des réalisateurs tels que Abdellatif Kechiche (Mektoub my love) et Joan Chemla (Si tu voyais mon cœur). En parallèle, il réalise un documentaire autoproduit et développe plusieurs projets de fiction dont L’Enfant seul - sélectionné aux rencontres du Festival d’Aubagne, à la résidence d’écriture La Ruche et au WIPP festival de films en cours d’écriture – ainsi que L’odeur du béton frais - développé dans le cadre de la Ruche 2021 et accompagné par Virginie Legeay. Enfant seul > Court métrage Benjamin LONIEWSKI L e s f r è r e s L O P E Z Autodidactes, les frères Lopez se lancent dans la réalisation en participant au concours Media France TV de 2013. Coline Serreau, présidente du jury, leur remet le Grand Prix pour la réalisation d'un portrait de leur frère aîné, amoureux des arbres. En 2016, ils réalisent leur premier court-métrage : Inlove. Conte sarcastique sur l’amour, ils abordent à travers celui-ci une thématique qui leur est chère : la violence sociale. Ce film totalement autoproduit reçoit un bel accueil en festival avec plus de 125 sélections et 25 prix à l’international. Au cours de l’été 2017, ils postulent à la résidence d’écriture La Ruche créée par Gindou Cinéma. L’année d’après, ils participent à la résidence d’écriture Cinétalents organisée par 1000 Visages qui leur permettra de développer, sous la houlette de Marcel Beaulieu, l’écriture d’HappyDeal. En 2020, les scénaristes Philippe Barrière et Virginie Legeay rejoignent les deux frères pour achever l'écriture du scénario dont le tournage est prévu fin 2021 Vivre la forêt > Documentaire TV S h o l a L Y N C H Elle est née à Austin Texas en 1969 et a grandi à New York. Elle est titulaire d’une maîtrise en histoire de l’Amérique de l’Université de Californie, Riverside, et d'une maîtrise en journalisme de l’Université Columbia. Sportive accomplie, elle a remporté de nombreuses courses. En 2004 elle réalise Shirley Chisholm’72 Unbought & Unbossed, Free Angela And All Political Prisoners est son second film. FREE ANGELA > Documentaire Sholah LYNCH Les frères LOPEZ Shola LYNCH Sara OLACIREGUI S a r a O L A C I R E G U I En 2006, après avoir obtenu son diplôme en Techniques numériques et animation 2D, Sara Olaciregui entame une carrière de monteuse et monte notamment le film Pile Poil qui obtient le César 2020 du Meilleur Court Métrage. En 2020, elle achève la réalisation de son premier documentaire Mohamed, lauréat du Nouvelle-Aquitaine Film Workout 2019. Sara travaille actuellement au développement de deux autres projets dont l'un a reçu la bourse Brouillon d’un rêve de la SCAM 2019. Elle assure également l'image sur le film 316 North Main Street de Sonia Ben Slama qui se tourne aux Etats-Unis.Parallèlement, elle intègre en 2016 le LABEC de l'association Plus Loin, où elle accompagne et forme les jeunes auteurs/réalisateurs au cadre et au montage image des films réalisés Mohamed > Court métrage Nicolas PEDUZZI Nicolas Peduzzi est un acteur et réalisateur français né en 1985 à Paris. Après plusieurs apparitions au cinéma en tant qu'acteur, notamment dans Les Fausses Confidences de Luc Bondy, Nicolas Peduzzi réalise un long métrage documentaire, Southern Belle, sorti en France en 2018. Le film a remporté le Grand Prix du FID Marseille et est entré dans la sélection Best of doc du mois du documentaire 2019. Son deuxième long métrage, Ghost Song, a été sélectionné au FID en 2021, et acheté aux États-Unis par Vice. Son nouveau documentaire sur le milieu hospitalier, Etat Limite, acquis par ARTE, est en cours de production. Ghost song > Documentaire ETAT LIMITE > Documentaire TV Nicolas PEDUZZI Gil Rabier Gil Rabier a étudié la philosophie et enseigné au Japon. Il réalise des films documentaires sur des sujets historiques et contemporains. Ses films abordent souvent des questions médicales et sociales. Il est l’auteur d’un livre : « l’Annonce, dire la maladie grave ». Il a réalisé Les Derniers Mots, Fukushima, des particules et des hommes, et Humaniser l’hôpital. Il vient de terminer un film sur l’économie du IIIème Reich intitulé, Les nazis et l’argent. les nazis et l'argent > Documentaire TV Gilles Rabier Hugo SOBELMAN Né en 1988, Hugo Sobelman est un réalisateur français basé à Paris. Il a débuté sa carrière comme assistant mise en scène sur des films tels que Queen of Montreuil (Venice Days, Mostra de Venise 2012). Il a ensuite travaillé comme cadreur-monteur indépendant à Paris et à Londres pour Ad Vitam, Agat Films, Rectangle, The Bureau. Il fait ses débuts, en tant que réalisateur dès 2014 en réalisant une douzaine de clips musicaux pour le label indépendant X-Ray. Entre 2018 et 2020, Hugo réalise ses deux premiers longs-métrages documentaires : Golda Maria, présenté en première mondiale à la Berlinale 2020 et Soul Kids, lauréat du prix du Jury du Festival F.A.M.E et élu meilleur documentaire musical par la SACEM. Les deux films devraient sortir en salles en 2021. GOLDA MARIA > Documentaire TV SOUL KIDS > Documentaire Hugo Sobelman Eva TOURRENT Éva TOURRENT Diplômée de l’école de journalisme de Bordeaux Aquitaine (IJBA), Éva Tourrent travaille d’abord comme journaliste à la radio et à la télévision (France Inter, France Ô, France télévision), avant de suivre en 2006-2007 le master réalisation documentaire de l’école de Lussas/Université Grenoble. Parallèlement à l’écriture et à la réalisation de ses films, elle encadre des ateliers d’éducation à l’image, puis travaille comme assistante réalisatrice et régisseuse générale pour des tournages de cinéma, principalement en fonction. Depuis 2018, elle est responsable artistique de la plateforme SVoD Tënk. Lisière est son premier long métrage. Lisière > Documentaire TV Dhia Jerbi est un cinéaste Tunisien, né en 1991 aux Emirats Arabes Unis, où il a grandi. Il est rentré en Tunisie en 2003. Après son baccalauréat et un an dans une école d’ingénieurs, il a changé d’orientation et s’est inscrit à l’Institut Supérieur d’Art Multimédia de la Mannouba (Tunis) où il a obtenu une licence en réalisation et écriture cinématographique. A l’ISAMM il a réalisé plusieurs films d’école, notamment Marhouja. Il est ensuite parti en France pour s’inscrire à l’Ecole documentaire de Lussas où il a réalisé trois films dont Au pays des oranges tristes. Le documentaire et la fiction s’entremêlent souvent dans ses films. DERRIÈRE LE SOLEIL > Documentaire Dhia JERBI Dhia JERBI WARSHA Dania Bdeir est une auteure-réalisatrice plusieurs fois primée en festival qui entretient avec son pays d’origine, le Liban, une relation intense d’amour/haine. C’est dans ce pays qu’elle trouve à la fois son plus grand chagrin et sa plus profonde inspiration. Dania a un Master en réalisation de La Tisch School of the Arts de New-York. Son court-métrage de fin d’études, In White, qui a reçu une aide du Spike Lee Production Fund, a eu son avant-première mondiale au Festival du Court Métrage de Clermont -Ferrand et a été projeté au BFI London Film Festival, à l’Uppsala International Short Film Festival, et dans plus de trente autres festivals à travers le monde. En février 2019 Dania a été sélectionnée aux Berlinale Talents et a participé à la Short Film Station de la Berlinale avec son court métrage WARSHA. Elle vit actuellement entre New-York et Dubaï et développe son premier long métrage, “Pigeon Wars” qui a été sélectionné au DFI Hezaya Screenwriting lab organizé en collaboration avec le Torino Film Lab. Dania BDEIR > Court métrage Dania BDEIR Lucile HADZIHALILOVIC Née à Lyon , Lucile Hadzihalilovic passe son enfance au Maroc jusqu'à l'âge de 17 ans et se passionne très tôt pour le cinéma de genre américain et italien. Elle fait ses études à l'ESEC , puis à l'IDHEC où elle réalise en 1986 son film de fin d'études, "La Première Mort de Nono". Après cette première réalisation, elle fonde avec Gaspar Noé la société de production cinématographique Les Cinémas de la Zone . Elle est membre du collectif 50/50 qui a pour but de promouvoir l’égalité des femmes et des hommes et la diversité dans le cinéma et l’audiovisuel . NECTAR > Court métrage Lucile Hadzhalilovic Bérenger THOUIN Après une formation à l’ENS Louis Lumière, Bérenger Thouin écrit et réalise plusieurs courts métrages, dont "Guillaume le désespéré", "La Course" ou "Le Zoo de Monsieur Vanel". Son travail fait la part belle à l'Histoire et aux images d'archives. Il développe actuellement son premier long métrage, "L'Âge d'or". L'ÂGE D'OR > Fiction Bérenger THOUIN Frédéric Bas Caroline Brami Frédéric BAS & Caroline BRAMI Frédéric Bas est professeur d’histoire-géographie dans un collège parisien du 19ème arrondissement. Il est l’auteur de plusieurs documentaires pour France Culture, France 5 et Arte. Il réalise actuellement des films pour la rubrique Face à l’histoire, diffusés par Blow Up, le site cinéphile d’Arte. Caroline Brami est agrégée de Lettres Modernes, professeur dans un lycée parisien du 19ème arrondissement. Critique littéraire aux Inrockuptibles dans les années 90, chargée de cours à l’université de la Sorbonne, elle partage son temps entre l’enseignement et l’écriture sous toutes ses formes (chansons, scénario). L'INSPECTION > Court métrage Myriam EL HAJJ Myriam EL HAJJ Myriam el Hajj est née en 1983 à Beyrouth. Elle est titulaire d’un Master en Réalisation et Création cinéma et audiovisuel et d’un autre Master en études Théâtrales-Arts du spectacle, de l’Université de Paris 8-Vincennes- Saint Denis. Myriam a été pendant 7 ans membre de la troupe de Commedia Dell’Arte « Les Festinanti ». Son premier long-métrage documentaire, Trêve, produit par Abbout Productions (Liban), et Inthemood production (France) a fait sa première au festival Visions du Réel à Nyon puis aux Entrevues de Belfort. Le film a eu plusieurs prix y compris le Prix Découverte Audiovisuelle de la SCAM. Dans la continuité de Trêve, Myriam développe aujourd’hui son deuxième documentaire Suspendu(s) avec Abbout Productions et Gogogo Films. Elle travaille également sur son premier long-métrage de fiction, Commedia, produit par Abbout productions et Andolfi production. Aux côtés de ses activités cinématographiques, Myriam est depuis 2015, directrice artistique à la Fondation Liban Cinéma, association pour le soutien du cinéma Libanais. Elle enseigne le cinéma à l’Académie Libanaise des Beaux-Arts depuis 2011. DIARIES FROM LEBANON > Long métrage Etienne CHAILLOU Etienne CHAILLOU Étienne Chaillou est un réalisateur français né en 1981. Diplômé des Arts Décoratifs de Paris en animation, il co-réalise des films avec Mathias Théry depuis 2006. Ensemble, ils cherchent de nouvelles formes narratives pour explorer les questionnements incessants auxquels ils se livrent dans leurs films. Au-delà de la science ils abordent des thèmes sociologiques comme la famille et le houleux débat entourant la loi sur le mariage pour tous avec le film La Sociologue et l'Ourson sorti en salles en 2016, et qui a connu un gros succès critique et d'audience. Leur nouveau film, La Cravate est sortie en salles en 2020. PREMIER VOTE > Audiovisuel Samuel Suffren Samuel SUFFREN Samuel Suffren est producteur et réalisateur haïtien, directeur artistique des Rencontres du Documentaire en Haïti. Il réalise une trilogie de courts métrages, inspirée du rêve américain de son père, primée et diffusée dans de prestigieux festivals au monde. En 2022, “Agwe”, le premier, est en sélection officielle au festival Locarno et remporte le prix du meilleur film de la diaspora à FESPACO, puis distribué dans une cinquantaine de festivals. En 2024, “Des rêves en bateaux papiers”, le second, est en compétition officielle au festival Sundance, et remporte plus d’une vingtaine de prix, le film est sélectionné dans une centaine de festivals. “Coeur Bleu”, le troisième volet, sort en 2025. Je m’appelle Nina Shakira, est son premier long métrage de fiction, une adaptation du roman “Les immortelles” de Mackenzy Orcel, produit par Gogogo Films.

LE VAROU | Marie Heyse | Fantastique (2021) Depuis que Gabi, 25 ans, vit seule dans sa caravane en bordure de forêt, une mystérieuse bête rôde à la nuit tombée. Menu LE VAROU ▶ Marie HEYSE Synopsis Depuis que Gabi, 25 ans, vit seule dans sa caravane en bordure de forêt, une mystérieuse bête rôde à la nuit tombée. Fiche technique Durée : 28 min Année : 2021 Genre : Thriller, Fantastique Réalisation : Marie Heyse Scénario : Marie Heyse Image: Jacques Girault Son : Hadrien Bayard, Laure Bardou, Antoine Pradalet Musique originale : Alexandre Butlen Montage : Simon Birman Production : GoGoGo Films Diffuseur : Ciné + Résidences d'écriture : Centre de résidence de l’écriture à l’image de Saint-Quirin Financements : Région Normandie, CNC contribution financière, CNC aide complémentaire à la musique Prix - Sélections officielles Prix FICIMAD de la meilleure actrice / Prix LULEA meilleur premier court-métrage / Prix Cine + Frisson / Prix Pegaso Film Festival de la meilleure actrice / Best Dark Short Award Aab Film Festival Festival Off-Courts de Trouville / Festival européen du film fantastique de Strasbourg / Ciudad del Este Inde- pendant Film Festival / ONE SHOT International Short Film Festival, FICIMAD / BangkokThai International Film Festival (BANGIFF) / Centre Film Festival / Paris International Fantastic Film Festival (PIFFF) / MIERES Film Festival, Beeston Film Festival / Aab Film Festival GALERIE

LES NAZIS ET L'ARGENT | Gilles Rabier | Documentaire (2021) | Juin 1940 : Hitler lance ses troupes blindées contre la France, la Belgique et la Hollande. LES NAZIS ET l'argent ▶ Gil RABIER LES NAZIS ET l'argent Synopsis Juin 1940 : Hitler lance ses troupes blindées contre la France, la Belgique et la Hollande. Pourtant, l’Allemagne n’a plus d’argent, peu de matières premières, pas de pétrole et pas de devise. Comment les nazis ont-ils pu, sans argent et à la tête d’une économie faible, déclencher ce cataclysme que fut la seconde guerre mondiale ? Fiche technique Durée : 1h30 et 2x45min Année : 2021 Genre : Documentaire Réalisation : Gil Rabier Scénario : Gil Rabier et Olivier Wieviorka Image : Laurent Coltelloni Son : David Rit Montage : Florence Ricard Production : GoGoGo Films Diffuseurs : ARTE France, LCP Distributeur : ZED Co-producteur associé : JPL films Financements : Arte, Région Ile-de-France, CNC, Procirep Angoa, Zed, SG images 2018, LCP Fiche technique BANDE ANNONCE

FREE ANGELA | Shola Lynch | Documentaire (2013) Free Angela And All Political Prisoners raconte l’histoire d’une jeune professeure de philosophie, née en Alabama, issue d’une famille d’intellectuels afro-américains, politiquement engagée. Menu FREE ANGELA ▶ Shola LYNCH Sélections officielles Gala au TIFF / BFI London 2012 Synopsis Féministe, communiste, militante du mouvement des droits civiques aux États-Unis, proche des Black Panthers, Angela Davis s’investit dans le comité de soutien aux Frères de Soledad, trois prisonniers noirs américains accusés d’avoir assassiné un gardien de prison en représailles au meurtre d’un de leur codétenu. Accusée en 1970 d’avoir organisé une tentative d’évasion et une prise d’otage qui se soldera par la mort d’un juge californien et de 3 détenus, Angela devient la femme la plus recherchée des États-Unis. Arrêtée, emprisonnée, jugée, condamnée à mort, elle sera libérée faute de preuve et sous la pression des comités de soutien internationaux dont le slogan est FREE ANGELA ! Fiche technique Durée : 1h39 Année : 2013 Genre : D ocumentaire Réalisation : Shola Lynch Scénario : Shola Lynch Image : Bradford Young, (des Reconstitutions) et Sandi Sissel (des interviews) Son : Mark Burton, Sarah Chin, Alexandra Gallo, Emmanuel Germond, Dimitri Tisseyre, Olivier Virmont Montage : Marion Monnier - Lewis Erskine Production : De films en aiguille (GoGoGo Films) & Realside productions (USA) Co-production : Direct Cinéma- Overbrook - Will Smith / Rock Nation - Jay Z Distributeur : Jour2fete Vendeur : Elle Driver Financements : Direct 8, La Région Ile-de-France, Canal +, The Ford Foundation, Black Entertainment Television Networks, Tribeca All Access, Procirep - Angoa, New York State Council on the Arts, Paul Newman Foundation, The Independent Television Service, The Corporation for Public Broadcasting, The Sundance Institute Documentary Film Program GALERIE

L 'OEIL DU TIGRE | Raphaël Pfeiffer | Documentaire (2018) | Laurence vit au cœur de la Mayenne avec son mari agriculteur et ses deux garçons. l'oeil du tigre ▶ Raphaël PFEIFFER Festival International du Film d’Amiens / Festival Plurielles / Festival Millenium / Festival Lettres & Images du Sport Prix - Sélection officielle Synopsis Laurence vit au cœur de la Mayenne avec son mari agriculteur et ses deux garçons. Son rêve, devenir championne de Viet Vo Dao, un art martial vietnamien. Mais ce n'est pas une mince affaire, surtout quand on n'a jamais fait de sport, qu'on aime faire la fête et qu’on a perdu la vue il y a plus de quinze ans. Fiche technique Durée : 1h18 Année : 2018 Genre : documentaire Réalisation : Raphaël Pfeiffer Scénario : Raphaël Pfeiffer Image : Raphaël Pfeiffer, Lucie Ternisien, Valentin Delière, Hugo de Castelbajac Son : Olivier Leroy, Emmanuel Clémenceau Montage son : Bertrand Larrieu, Damien Boitel Musique originale : Gloria Jacobsen Montage : Ariane Prunet et Raphaël Pfeiffer Production : GoGoGo Films Co-production : Deselby Production et l'Association Yvoir Financements : CNC (Avance après Réalisation), CNDS, UNADEV, Fondation Visio Distributeur et vendeur international : Rezo Films

NECTAR | Lucile Hadzihalilovic | Fiction (2021) Dans un parc, une chambre ronde. À l'intérieur, des femmes se livrent à un rituel parfaitement rôdé. La reine livre son nectar. Mais un nouveau cycle se prépare déjà… Menu NECTAR ▶ Lucile HADZIHALILOVIC Synopsis Dans un parc, une chambre ronde. À l'intérieur, des femmes se livrent à un rituel parfaitement rôdé. La reine livre son nectar. Mais un nouveau cycle se prépare déjà… Fiche technique Durée : 18 min Année : 2014 Genre : Fiction Réalisation : Lucile Hadzihalilovic Scénario : Lucile Hadzihalilovic Image : Manu Dacosse Son : Valérie De Loof & Cyril Holtz Montage : Denis Bedlow Production : GoGoGo Films (De films en aiguille) Casting : Olga Riazanova, Brigitte Lo Cicero, Quentin Brussieux, Karl Sarafidis Financements : CNC contribution financière, CVS, CICLIC, CANAL+, TSF Sélections officielles Festival du Film court de Clermont Ferrand / Festival Hallucinations Collectives / Côté Court / Festival International du Court Métrage de Huesca / Festival de Films de Fesses / International Film Festival Kratkofil / Festival Paris Cinéma / Festival du Film Fantastique de Strasbourg / Vilnius International Film Festival / Festival International du Film Indépendant de Bordeaux / Festival du Nouveau Cinéma de Montréal / Festival des Cinémas Différents et Expérimentaux de Paris / Festival Films de Femmes de Créteil

VIVRE LA FORÊT | Alexis & Jérémie Lopez | Documentaire (2021) Entre quête philosphique et besoin vital d’isolement, Baptiste Dulaar décide de franchir L’Oural à pied, accompagné d’un ami. Fiche technique VIVRE LA FORÊT ▶ Alexis & Jérémie LOPEZ Sélections officielles The Adventure Travel Film Festival / Arica Natura Rural Film Festival / Festival du Film de Montagne d’Autrans Synopsis Entre quête philosphique et besoin vital d’isolement, Baptiste Dulaar décide de franchir L’Oural à pied, accompagné d’un ami. En autonomie complète, sans carte, sans gps, sans téléphone satellite et avec deux kilos de riz seulement, ce périple repense notre relation à la terre, au vivant. Fiche technique Durée : 50 min Année : 2021 Genre : Documentaire Réalisation : Alexis & Jérémie Lopez Scénario : Alexis & Jérémie Lopez et Erika laxum Image : Alexis Lopez Montage : Alexis & Jérémie Lopez Production : GoGoGo Films & De Films En Aiguille Co-production : Gear Locker Vendeur international : ZED Diffuseur : Ushuaïa TV Financements : Ushuaïa TV, CNC BANDE ANNONCE

LISIERE | Éva TOURRENT | Documentaire (2021) Quelques cabanes construites à flanc de colline en marge de la société et sans les hommes. Menu LISIERE ▶ Éva TOURRENT Festival Jean Rouch - Prix du public Festival international du film de Thessalonique Prix - Sélections officielles Synopsis Quelques cabanes construites à flanc de colline en marge de la société et sans les hommes. Un lieu refuge, de transformation collective et féministe. Depuis cette lisière, aux côtés de celles qui la construisent, j’interroge ma place dans la nature et la société, dans mon couple, la liberté de mon corps et d’avoir un enfant. Année : 2024 Genre : Documentaire Réalisation : Éva TOURRENT Production : GoGoGo Films & Survivance Financements : CNC FAI, Région Occitanie, Tenk, France 3 Occitanie, Aide au développement Rhône alpes Diffuseurs : Tenk, France 3 Occitanie Fiche technique

Qu’importe alors le genre ou le format : depuis son lancement en 2018 par Carine Ruszniewski, GOGOGO Films produit pour les salles et pour la télé, des courts et des longs, du documentaire et de la fiction. Carine Ruszniewski (Productrice) Menu Carine Ruszniewski fonde GoGoGo Films en 2018 après avoir produit une vingtaine de films au sein De Films en Aiguille. Parmi eux, Free Angela and all political prisoners (Shola Lynch) donnait le ton de GoGoGo Films : passion du réel, des marges politiques et des coproductions internationales, une vision qui nous met sur la route d’auteur.rices audacieux.ses, aux prises avec leur temps et soucieux.ses de faire résonner leur époque. Qu’importe alors le genre ou le format : nous produisons des documentaires et des fictions, des courts et des longs métrages, pour les salles et pour la télévision. Les genres ont beaucoup à s’apprendre, c'est en tout cas notre conviction, et nous les laissons déteindre les uns et sur les autres. Celles et ceux qui nous connaissent ne s’étonnent donc plus de notre nom. GoGoGo : « pas de temps à perdre, on a des films sur la planche ! ». Pas question de laisser les écrans, petits et grands, se reposer sur leurs lauriers. Surtout pas maintenant... Carine Ruszniewski Productrice Dire qu'elle coupe les cheveux en quatre est un doux euphémisme : d’un film à l’autre, elle peut passer six mois en montage et dix ans en développement. Heureusement, pendant ce temps, ça tourne ! Quant à la tenture « be calm » suspendue au-dessus de son bureau, on se demande bien à quoi elle sert… Louise Bansard Chargée de développement & Productrice Dopée au café et véritable tout terrain de la production, c’est un peu notre Lance Amstrong à nous. Simplement, elle préfère faire le tour du monde plutôt que de regarder le tour de France. Clarisse Ormezzano Administratrice de production On croit souvent qu’elle aime moins les gens que les tableaux Excel. C’est faux ! C’est juste qu’elle aime beaucoup, beaucoup les tableaux Excel. Clémentine Péguin Chargée de production On lui connait deux passions : écrire et les bowls Picard. Parfois, elle a son clavier sous une main, sa fourchette dans l’autre. Dans ces cas-là n’essayez pas de lui parler dépôt, planning, livraison. Elle ne vous répondra pas. Rose Frigaux Assistante de production & Chargée de diffusion Si elle pouvait elle vivrait dans un film de Jacques Demy, en attendant elle se contente de passer la BO des Demoiselles de Rochefort en boucle au bureau entre deux coup de fils en .

L'ÂGE D'OR | Béranger THOUIN | Fiction (2021) Jeanne est emmenée par un groupe de résistants vers le lieu de son exécution. Le temps de ce trajet vers la mort, elle repense au destin capricieux qui l’a menée jusque-là. Menu L'Âge d'or ▶ Bérenger THOUIN E N P R O D U C T I O N Jeanne est emmenée par un groupe de résistants vers le lieu de son exécution. Le temps de ce trajet vers la mort, elle repense au destin capricieux qui l’a menée jusque-là. De son enfance dans la boucherie de ses parents à l’orée du XXème siècle, aux années d’errance à Paris, sa rencontre avec l’intrépide Céleste, puis ses retrouvailles avec Guillaume de Barante, ses aventures dans la guerre, au Brésil ou pendant les années folles, jusqu’à son rêve assouvi de devenir comtesse. Jeanne a traversé le siècle comme une longue fuite en avant qui l’entraîne inexorablement vers sa chute. Synopsis Année : 2024 Genre : Fiction Réalisation : Bérenger Thouin Scénario : Bérenger Thouin et Mehdi Ben Attia Production : GoGoGo Films Financements : Région Midi-Pyrénées, Région Nouvelle-Aquitaine, Département de Lot-et-Garonne, CNC, Cinéventure Fiche technique